¿Y si el Libro Fuera Arte?

 

La muestra se titula  ¿Y si el Libro Fuera Arte?”: una exposición de libros-arte en los cuales poesía y obra plástica  se unen. “No hago distinciones entre la elaboración de un libro y de un cuadro”, escribió Matisse en 1946.

Algunos artistas desearon hacer un libro que recupere el antiguo esplendor de las iluminaciones medievales y de los libros japoneses en rollos. Otros creyeron que lo primordial era transformar el libro en un formato para el experimento.

Vale la pena subrayar el deseo de crear objetos mágicos, auténticos talismanes – una actividad entre lúdica y de búsqueda de nuevas expresiones. El artista parte de la afinidad con el escritor para crear una obra de arte total, donde texto e imagen se entrelazan en una secuencia de gran fuerza expresiva – texto e imagen son partes integrantes de la misma estructura compositiva.  Desde el inicio el artista escoge los diferentes medios y las relaciones formales que quiere establecer y poner en evidencia. Muchas veces este artista pertenece a un nuevo tipo de creadores que ya no son solamente pintores o escultores sino que recurren a materiales inéditos y diversos, y que transforman el libro en una pieza excepcional de sus propuestas visuales, en un verdadero espacio alternativo, el espacio anhelado por Borges, quien dijo: “Siempre imaginé que el paraíso sería algún tipo de biblioteca.”

 

The exhibition is titled “What if the Book Were Art?”. It is an exhibition of artist’s books in which poetry and visual art come together. Matisse wrote in 1946: “I do not make distinctions between the elaboration of a book and the creation of a painting.”

Some artists wanted to create a book which reclaims the ancient splendor of medieval illuminations and of Japanese books in rolls. Others believed that it was fundamental to transform the book into a format for experiment.

It is worth emphasizing the desire to create magic items, authentic talismans – an activity between ludic impulse and search for new expressions. Based on an affinity with the writer, the artist starts to create a total work of art where text and image are intertwined in a highly expressive sequence – text and image are integral parts of the same compositional structure. From the beginning the artist chooses the different media and formal relationships that he/she wishes to establish and display. Often this artist belongs to a new class of creators who are not only painters and sculptors but use new and diverse materials and transform the book into an unexpected token of their visual proposals, into a real alternative space, the space desired by Borges, who said: “I always imagined that paradise would be some kind of library.”

Stefan Arteni, Nueva York, 2104

 

Artistas

Catalina Mejía

Margarita Becerra Cano

Victoria Ortiz

Mario Vélez

Stefan Arteni

Myriam Sánchez – Posada de Arteni

Gloria Duque

Juan Santiago Uribe

Andrés Monzón – Aguirre

Curaduría

Margarita Becerra Cano

Liliana Hernández Obando

 

 

6 septiembre, 2014 | Filed under Anteriores and tagged with , , .

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